“Llamaremos a esta base principio de la urgencia interior”. (Kandinsky, De lo espiritual 54)
Conforme Kandinsky, al completo aspecto es duplo: exterior e interior. La visibilidad del color corresponde a su matiz exterior, entretanto que “su revelacion interior radica en la tonalidad afectiva a la que esta asociado, que es lo unico que constituye su certeza verdadera asi como lo que le confiere el acontecer” (Kandinsky, sobre lo espiritual 49). Al dejar a un flanco el mundo sobre los objetos, “las apariciones sensibles podri?n acontecer captadas en su pureza formal asi como su resonancia oida sobre nuevo” (55). La tesis principal de Kandinsky consistio en que cada color dispone de una tonalidad afectiva misma:
“No puede efectuarse color –rojo, azul, amarillo– mas que alla en donde ese color es significado, referente a el extremo sobre su “sentirse a si mismo”: en la vida invisible desplazandolo hacia el pelo unicamente en ella. Sin embargo el sentirse a si misma sobre la vida, del color, es su pathos. El color nunca esta unido a la tonalidad en mision de la asociacion externa desplazandolo hacia el pelo contingente, variable Conforme las individuos. Seria en si exacto, en la substancia fenomenologica sobre su acontecer desplazandolo hacia el pelo en su carne, como emocion desplazandolo hacia el pelo como subjetividad, esa tonalidad afectiva, esa sonoridad interior”. ( Kandinsky, De lo espiritual 89)
En su ejemplar en Kandinsky, Henry sintetiza la teoria kandinskyana de las colores considerando que “descansa enteramente en el vinculo tonalidad/color, que nunca es otra cosa, a fin de cuentas, que la misma interioridad en si misma del color en tanto que impresion pura, lo que llamamos su pathos”. Como ejemplo de lo externo, lo visible del color, asi como lo interno, su tonalidad, elige el color colorado:
“Que la habilidad del rojo nunca consiste en percibir un objeto colorado y no ha transpirado ni siquiera el color colorado igual que igual, en considerarlo colorado, sino en probar su obtener en nosotros: la impresion, lo cual es, en proposito, lo que elimina sobre la pintura toda mediacion objetiva, la sobre las objetos en primer sitio, del sentido que se les puede dar, del planteamiento, de la “cultura” con las variaciones segun la periodo desplazandolo hacia el pelo las lugares… (Henry 93)”
Mas delante y siguiendo con el color rojo, Henry comenta:
“Para aislar el rojo sobre este entorno perturbador, Kandinsky tuvo la ingeniosa idea que bastaria de manifestar su hondo instinto filosofico: arrancarlo a la verdad, a la superficie, a sus limites, a los otros colores contiguos. Basta pronunciar la sola expresion “rojo” o concebir este color sin unir a el ninguna imagen ni, con gran fundamento, la percepcion de un colorado real con el fin de que inmediatamente resuene una tonalidad en nosotros, la del rojo mismo separado sobre toda maneras sobre todo otro color susceptible de alterar, y no ha transpirado por tanto velar, su sonoridad propia”. (107)
Se refiere Michel Henry a un pasaje sobre De lo espiritual en el procedimiento en donde Kandinsky contrapone el pensamiento o vision intelectual a su percepcion, la palabra que alude al rojo, frente a su realidad material. Reproduzco todo el pasaje:
“El color no se puede extender ilimitadamente. El colorado inconmensurable solo se puede meditar o ver intelectualmente. Cuando oimos la expresion “rojo”, el “rojo” no dispone de limites en nuestra imaginacion. Las limites, En Caso De Que son necesarios, Tenemos que imaginarlos casi a la fuerza. El rojo que no se percibe materialmente, sino que se imagina sobre forma abstracta, provoca una cierta idea, precisa e imprecisa a la ocasion, que posee un tono puramente interior desplazandolo hacia el pelo corporal. El colorado que resuena en la expresion no dispone de la matizacion fina del tono rojo. Asi que digo que este ver espiritual es impreciso. Sin embargo, al tiempo lapso, seria concreto, puesto que el sonido interno esta desnudo, sin tendencias casuales hacia el bochorno, el frio, etc. Que llevan al complemento. El ruido interno se da la impresion al estruendo de una trompeta o de un instrumento imaginado con la expresion “trompeta”, etc., en falta sobre los detalles. El estruendo se imagina, desprovisto las diferencias que en el novio se producen, cuando suena al aire libre, en un espacio cerrado, unico o con otros instrumentos, cuando lo produce un postillon, un cazador, un soldado o un virtuoso.
Cuando este rojo ha sobre ser reproducido en buena condicion fisica material (igual que en la pintura), goza de que a) poseer un tono determinado, escogido dentro de la grupo infinita sobre los diversos rojos, en otras palabras ha de ser caracterizado subjetivamente, b) tiene que acontecer limitado en la espacio, separarse de otros colores, que se hallan necesariamente en su compania, que son inevitables desplazandolo hacia el pelo modifican (por delimitacion y no ha transpirado proximidad) la caracteristica subjetiva (que obtiene la envoltura objetiva): aca entra en juego la consonancia objetiva.” (Kandinsky, sobre lo espiritual 57)
Al comentar el pasaje, Henry senala que Kandinsky esta contraponiendo lo que filosoficamente se denominaria la “esencia del rojo” a los diversos coloridos probables, igual que son el rojo sobre Saturno, el rojo cinabrio, el colorado ingles, la laca roja. Lo esencial consta en que toda esa variacii?n de matices del colorado conserva el “tono fundamental” (Henry 108). Hay por lo tanto la tonalidad misma del colorado, que no varia casi nada a pesar sobre la riqueza de las matices. Kandinsky acento del pensamiento o la perspectiva intelectual, aunque ?que nos diria de la perspectiva? ?Que nos diria sobre la perspectiva de Juliana? Y no unico sobre la vision sobre Juliana, sino ademas de la fama que provoca en el lector de su ejemplar. Destacare solamente que en la vision, el rojo parece extenderse mature quality singles ilimitadamente. En ese interes la destreza visionaria seria tan independiente de la realizacion material, pictorica, como lo que Kandinsky denomina el pensamiento o la perspectiva intelectual. En la vision de Juliana es la sangre sobre Cristo el objetivo sobre la vision, sangre que es naturalmente roja. El colorado no esta desligado del objeto, pero en este caso la matanza es de este mundo desplazandolo hacia el pelo del otro, fluyente igual que la destello sobre la divinidad, y no ha transpirado por tanto intensamente externa y visible, al similar tiempo que interna e invisible. De hecho, la matanza de la perspectiva de Juliana, igual que ya hemos podido comprobar, no es la mortandad que sale del costado de Cristo, como nos la muestra la pintura gotica, sino la matanza “otra”, que inunda toda la estancia, avanzando hacia el lector que la imagina a partir de las palabras sobre Juliana, es la crimen que, imparable, recorre los 3 mundos.